Ève Méthot est une artiste québécoise spécialisée en création numérique et en art en réalité augmentée. Elle explore différents médiums tels que le dessin, la photographie, la vidéo, l’animation et les technologies immersives pour donner vie à des œuvres hybrides entre le réel et le virtuel.
Depuis 2020, son travail est présenté à l’international, notamment en Europe et aux États-Unis, dans des villes comme Vienne, Prague, Rome, Venise, Milan ou encore New York. Son œuvre a été reconnue à travers plusieurs distinctions et expositions majeures, dont le premier prix du concours international FAIN à Prague en 2021.
Son parcours est marqué par de nombreuses collaborations et expositions dans des institutions et événements d’envergure, notamment à la Biennale de Venise et dans diverses galeries européennes, où elle présente des œuvres en réalité augmentée abordant des thèmes sociaux, historiques et humains.
À travers ses créations, Ève Méthot propose une réflexion sur la mémoire, l’identité et les enjeux contemporains, en utilisant les technologies immersives comme langage artistique.
Karl-Hanz Édouard est un photographe d’origine haïtienne établi à Montréal. À travers son objectif, il explore son environnement avec la curiosité d’un voyageur, portant un regard attentif sur les lieux du quotidien et leur transformation au fil du temps.
Inspiré dès son jeune âge par son père, gardien de la mémoire visuelle familiale, il développe une pratique photographique centrée sur l’observation et la préservation des instants fugaces. Son travail cherche à révéler les rythmes invisibles de la vie urbaine et les liens subtils qui unissent les individus à leur environnement.
À travers ses images, Karl-Hanz Édouard isole des moments de calme au cœur de l’effervescence de la ville, créant des espaces de contemplation et de réflexion. Soucieux de partager l’histoire derrière chaque photographie, il accorde une place importante au récit et aux émotions qui entourent ses œuvres, invitant le public à découvrir les coulisses de son regard artistique.
Son approche sensible et humaine fait de la photographie un véritable outil de mémoire, de dialogue et de connexion.
Horacio Zamora Ríos est un photojournaliste mexicain originaire de l’État de Veracruz, aujourd’hui établi à Montréal. Diplômé en sciences de la communication de l’Université de Veracruz, il cumule plus de quinze ans d’expérience dans le photojournalisme, tant au sein de médias régionaux que de journaux nationaux mexicains tels qu’El Universal et La Jornada, ainsi qu’auprès d’agences de presse internationales.
Au cours de sa carrière, il a documenté des réalités sociales marquantes au Mexique, développant un regard sensible et engagé sur les enjeux humains et culturels. Installé à Montréal depuis 2020, il couvre principalement des événements sportifs, artistiques et culturels d’envergure, notamment la MLS, la Copa América, le Festival International de Jazz de Montréal et de nombreux spectacles mettant en valeur les traditions latino-américaines.
Parallèlement à son travail de reportage, Horacio Zamora Ríos poursuit une démarche artistique axée sur la mémoire, l’identité et le patrimoine culturel. À travers ses photographies et ses expositions, il contribue à faire rayonner la richesse des cultures mexicaines et latino-américaines auprès du public montréalais.